2019上半年文化界最受矚目的大事，就屬文化部推動設立的文化內容策進院，即將正式掛牌上路。未來，文策院將有100億元國發基金的投資額度，將是打造台灣的流行音樂與文化品牌的關鍵活水。本次華山會客室邀請文策院首任董事長丁曉菁。她將解答，文策院的設立初衷、目標，以及如何率領台灣文創產業走向國際。
Guest｜丁曉菁
文策院首任董事長丁曉菁。台大哲學系畢業，曾任《民視異言堂》記者、公視節目部經理，且於任內監製《麻醉風暴》等著名台劇。她也曾任文化部次長，推動多項文化內容產業新興計畫，且督導台北國際書展、文博會、金鐘獎、金曲獎、金音創作獎等大型展會與獎項變革。
Host｜王榮文
遠流出版人、台灣文創的實踐者，同時也是華山1914文創園區經營團隊台灣文創發展股份有限公司董事長。
王榮文（以下簡稱王）：
大家好，我是王榮文，今天華山會客室來了一位貴賓：首任文化內容策進院（簡稱文策院）董事長丁曉菁。您出身台大哲學系，多半的工作經歷卻是在電視圈，在民視異言堂當記者、在公視任節目部經裡、後來也接任文化部次長。我想先請問您，從過去的學習、職場歷程，是什麼樣的遭遇讓您走上這條路？
丁曉菁（以下簡稱丁）：
回顧我自己的求學、職場經歷，好像頻頻會在某一個時間點，遇上一些非常巨大的轉變。對我來說，人生的軌道，好像不是可以被規劃或預期的。
我自覺是個晚熟型的人，也就是對於自己的強項、弱項不是這麼清楚，對於喜歡的事情也打不定主意。這可能是我那個年代的人普遍的特質，因為以前台灣的教育體制要人很快地被分類、要趕快為自己的未來職業做選擇，學校不會給你機會去「探索」。當時的教育體制本身不存在這個機制，不同於歐美國家會以社團活動探索興趣、認識自己或鼓勵孩子做自己。
打造平台 使資源與需求可以對接
我們這一代都在成長過程中，慢慢瞭解自己可以為社會貢獻什麼。例如我大學念哲學系，它的訓練使我長年保持一個與自己對話的習慣，也會不斷思考自己與社會及人的關係。
後來進入職場，我有很長一段時間在媒體業工作。身在其中，我像是一個社會的旁觀者，可以好好觀察社會、世局的變化，一方面也在變化中審視自己、思考自我可以實現什麼。
王：
整個文化內容產業，因為數位化浪潮來襲，遭遇了很大的困難與挑戰。以出版業為例，30年前，這個產業有600億營業額，但現在統計只剩下200億。不論紙本書市場的變化或是電子書的商業模式不足，都表示了這個產業急需轉型創新。
所以對於文策院的成立，文化內容產業的工作者也有高度期待。想請您談一下，文策院八大核心業務的具體內容？以及文策院的定位，它會是智庫，還是行銷團隊？
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台灣的創作進不去國際市場， 是因為我們不用英語創作？ 這是問錯問題。真正的問題是， 我們所受的教育、所受的訓練， 是否讓創作者的視野能進入國際的敘事框架？
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丁：
如您所說，數位化的衝擊對每個產業都帶來挑戰。文策院的工作之一就是不斷地盤點這個時代下，各產業面臨困境是什麼？在過程中，也會發現原來某些領域還沒產業化，至今仍在手工業的狀態。
除了時代趨勢的衝擊，文策院也在處理台灣加入WTO之後，並沒有訴求「文化例外」，也就是在西方強勢國家輸入他們的文化、經濟、資本時，我們沒有爭取緩衝期的保護。
就以台灣長期討論的韓國模式來看，它們是以財團領頭、或是由國家制定產業策略後，以國家、大財團之力挾著資本進場，也就有雄厚的資金實力進入資本市場，透過併購、整併來形成國際通路的布局。相較之下，台灣經濟發展的主力是以中小企業為主，尤其是文化產業更是小型或微型企業，所以當時代發生劇烈變化，各自因應困境的難度就會提高。
文策院作為文化部催生的中介組織，成立初衷就是要成為各個內容產業工作者的協力夥伴。透過我們，業者可以更容易找到人才、策略聯盟的合作夥伴、甚至是潛在的投資者。文策院平台目標是要把人才、投資、融資等相關資訊，建立一套友善的網絡，使資源與需求可以對接。
跨國跨域整合 打造暢通管道
事實上，台灣雖然在國際處境較為辛苦，但文策院可透過各國駐台的經濟、貿易、文化辦事處，以及我們在國外駐點各部會的綿密管道來尋求協助。但是這些國際的通路、布局，如何形成台灣文化內容產業發展的助攻力量？這將會在文策院組織正式掛牌後，展開跨部會的整合與協力。簡言之，我們將與業者建立一個夥伴關係，導入所有的政府資源。
王：
未來文策院會規劃哪些部門？以韓國為例，他們有非常大量的研究教授或人才，來深入的研究產業、提出致勝策略。文策院1年會有多少預算，規劃聘僱多少人來進行研究、開發或行銷？
丁：
除了行政管理處之外，目前規劃，將有4個與業務相關的處室。一是產業策進處，負責對接各內容產業的需要，建立協力系統；二是全球市場處，協助業者國際化，打開通路、整合作戰；三是策略和研究處，也就是研究型基地；四是文化金融處，負責協助業者排除投資、融資的障礙，或作為中介組織協助時的入口。預算方面，文策院仍在編列爭取中，但組織規模是以150人為初期規劃。
王：
台灣文化內容產業多為小型、微型企業，投資開發科技能力的難度高。但數位時代下，科技技術是重要的關鍵因素之一，請問您，這方面文策院能夠扮演什麼樣的角色？
丁：
提升科技能力是文策院的重要工作項目之一。我們目前正在了解各國擁有哪些技術，以及他們的趨勢、策略方向等。也積極開發潛在的國際合作對象，例如歐洲電影產出大國──法國，舉國之力提升產業的科技應用力，近來，法國在台協會也與台灣有不少文化科技交流，文化部也會與韓國、荷蘭簽署MOU（Memorandum of understanding，縮寫：MOU，意指備忘錄）等。
科技是產業的未來。這幾年來，我們看到OTT的商模，以及新型態的技術開發，例如大數據不單是用於深度推薦，也可影響創作端；也有人在研究以AI複製美術風格進行再創作，這些我相信都會掀起內容產業的新一波革命。
台灣有非常強大的理工研究人才，文策院會努力與工研院、科技部協力對接人才資源，例如文策院民間董事之一是台灣AI實驗室創辦人—杜奕瑾，他與其他7位民間董事，都將會是文策院與各個不同產業領域對接的管道之一。
走入國際IP市場 從打造全球思維開始
王：
文化內容產業最有價值的，就是IP。每個出版人的夢想，都是能有一本書像《哈利波特》這樣風靡全球。我想請問您，該如何幫助台灣文創業的IP走向國際？
丁：
其實不光是出版業、影視、流行音樂、甚至是設計，都有創作者所使用的語言。但台灣的內需市場是日本的四分之一、是韓國的二分之一，他們都積極走向國際，拓展市場，對文策院來說，我們也在思考語言是不是我們進入國際市場的障礙？
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台灣過去很愛喊「要成為華語世界No.1」。這套價值系統， 也是一種自我受限， 限制了創作者的受眾僅限於華人。相反地， 我們應該關心世界發生什麼事？ 而不只是台灣發生什麼事。
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表面上我們以為英語是國際化的關鍵，但其實，近年透過串流技術，已提供大量跨國界產品的銷售、傳播機會。你在台灣可用Netflix看冰島的影集，故事人物都以冰島語進行，但台灣觀眾仍願意一集一集看下去，證明了，語言的障礙只要一個字幕翻譯人員或工具就可滿足用戶端的需求。
所以我認為，走向國際的關鍵，仍然回到敘事的框架，創作者是否抓住國際共感？能不能進入世界上每個人都能理解的敘事脈絡？你是否理解這世界正在發生什麼樣的事情？
所以說台灣的創作進不去國際市場，是因為我們不用英語創作？這是一個錯誤的觀念。我認為真正的問題是「我們所受的教育、所受的訓練，是否能讓創作者的視野進入國際的敘事框架？」
台灣過去很愛喊「要成為華語世界No.1」，這套價值系統也是一種自我受限，它限制了創作者的受眾僅於華人。但是、相反地，我們應該關心世界發生什麼事？而不只是只有台灣發生什麼事。
華山2.0 從文創聚落到創業孵化器
王：
文化部預計109到113年提出「華山2.0——文化內容產業聚落」計畫。規劃要在現在ROT案的華山文創產業園區旁，增加萬坪空間，並且由文策院負責營運管理。請問您，未來此空間的應用作法為何？
丁：
以我的觀點來看，現在的華山已經是一個文創聚落，裡面有電影院、有書店、有展覽空間、有Livehouse。因此在文策院未來營運華山2.0的規劃裡面，我們的角色是讓現有已經十分蓬勃的綜合性產業聚落持續，但同時面向未來，為文創產業的以後做準備。
現今文化內容產業的消費趨勢正在改變，作為一個文創園區，必須提供獨特的體驗，給予消費者有別於，在家透過電腦或電視就可以獲得的內容感受。這方面的竅門，需要美學、科技人才，及策展人等。跨領域人士匯集一地，提供獨特的創意，整合軟硬技術的敘事力，例如teamLab就是最好的範例之一，而華山2.0就會是他們實驗或展現的場域。
總而言之，文策院的重點是把各方面的力量銜接起來，成為青年創業的孵化器、加速器。我知道台灣消費者的口味非常國際化，但我們的產業還差一步，這少不了創業、創意、人才的齊聚。
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