專訪插畫創作者j1
j1
畢業於輔大應用美術系，著迷線條在紙張上舞動的感覺，特別喜歡畫人像，喜歡從外觀、眼神、氣味去揣摩人的型態，畫畫對j1而言，是必須一直一直持續下去的事情。
擅於刻劃人物角色的j1，畫中人物都有著一雙雙斗大的眼睛，彷彿是被鋒利的刀割開，開展到幾乎接近耳朵的位置，夕陽般的紅暈從眼瞼滲出，殃及雙頰，半開闔的眼皮下，盡是絕望、厭世或是空洞的眼神，然而大膽強烈的鮮豔用色，讓無法隱藏的暗黑性格，多了一分惹人憐愛的天真面容。
每個人都是宇宙裡閃耀的星星
j1的肖像畫作具有強烈手繪感、情緒渲染力和視覺張力，有些是透過聊天和觀察去描繪一個人在眼中的模樣，有些則是憑空想像的人物；奇妙的是，被畫的對象常驚訝地告訴j1，她畫出了自己最喜歡的顏色；而不論是真實或虛擬的角色，朋友都覺得他們跟j1長得太像了！這也恰巧與她為自己作品所下的定義──「j1x10000」不謀而合，代表著數萬個靈魂所組成的樣貌、數萬個j1的總合、數萬次堅持不懈的創作。
圖說：喜歡畫人像的j1，提到她會先透過人像的觀察，再加入顏色、線條，進而畫出眼中所見的樣貌。
畢業於輔大應用美術系的她，也曾從事過「社會設計」相關工作，體認到「設計」不僅僅是美化事物，而是經由思考，用不同的方式讓生活變更棒；這樣的觀念影響到她後來的創作，她表示，過去畫畫比較像是情緒的抒發，現在希望作品能傳達出更深刻的思想。2017年7月插畫聯展的「叢林生活 Jungle Life 系列」畫作，完整地呈現了她初入社會的迷惘狀態，就像是掉入一座叢林，彈林槍雨下傷痕累累、疲憊不堪，找不到出口又無法停止前行；一方面具象化當時的慌亂心境，另一方面也鼓勵相同感受的人們，從中得到釋放，繼續勇敢戰鬥下去。
「世界越黑，光更耀眼，總有一天會被看見的。」j1在自介中這樣寫道，因為心思細膩而早熟，她察覺到現代人常在生活中感到「孤單」，就連有朋友和家人的她，仍擺脫不了「寂寞」的突襲，她透過認真工作和畫畫創作，讓自己成為更好的人，以避免陷入這樣的情緒裡。她認為，每個人都像是宇宙裡的星星，因為彼此距離遙遠，經常會感到孤單，但只要用力的發光，從遠方看過來，將會是一片璀璨的星空。
只想當一名觸動人心的創作者
被問到成為插畫家的契機是什麼？她靦腆地說，自有記憶以來就很喜歡畫畫，小時候還曾在自習課畫畫，被老師抓包念說這樣成績不會進步！長大後才知道，有人把畫畫當成一個工作，畢竟鄉下地方很多資訊都落後都市，她笑著說。記得高中有一回去看展，有幅畫作深深打中她的心，當下內心產生多情緒的波瀾，那是一句話也說不出來的感動。
「我忽然間非常想要成為這樣的創作者，希望人們在觀賞我的作品時，能夠和作品之間產生一種特殊的化學效應，激發想法、感動或其他情緒的產生。」j1興奮地說道。不將自己定義為「插畫家」或「藝術家」，而是以「創作者」的身分自居，把j1作為簡單的代號，不強調自己的名字，期待人們記住的是作品本身，而不是她這個人。
圖說：不將自己定義為「插畫家」或「藝術家」，而是以「創作者」的身分自居，時常利用下班後的晚上規律地進行創作。
畫一座活力之城，讓理想壯大
談到與點讀華山的封面合作，j1神情雀躍地說：「這次畫的主題是『我想念的臺北』，和『頂樓島嶼』有連貫性，算是續集吧！」頂樓島嶼是j1的畢業製作專題，以繪本的形式呈現臺北頂樓空間再利用的多元想像，各式各樣的屋頂都成了一座座趣味橫生的小島，獲得
去年j1結束北漂五年的生活，回到彰化老家，才發現對臺北的思念是一天比一天深。她坦言，剛搬到臺北時很不適應，不但要忍受經常下雨的壞天氣，就連食物的味道都不合口，一度對臺北很失望。但隨著居住的時間久，羈絆更深了，熬過那段拼命工作繳房租的苦日子，發現身旁圍繞著許多有趣、有想法的人們，大家都在這裡為理想打拼，使得這座城市更加迷人。她想念的臺北，就是一座讓人想要一起努力的城市，做任何事都變得有力量，也許眼前還看不到成果，但她深信未來一定會更棒！
