在這個時代，為什麼我們讀雜誌呢？

我望向桌面上一張張反覆微調的封面專題企畫大綱，想起每個月與編輯們激盪腦細胞的編輯會議，在這個資訊海量且不一定有價就能取得的時代，如果只是訊息雜然羅列的「雜／誌」，坦白說，讀雜誌，或許不是那麼必要。

但如果，雜誌能提供我們一種抓住議題的能力、重新解讀世界的眼光呢？

這說法聽起來的確有點貪心，卻是我成為《La Vie》雜誌主編這兩年多來，如眼前掛著紅蘿蔔的馬兒般努力往前跑的目標。

今年一月號我們做了聚焦「體驗設計」的封面故事〈體驗製造所〉，就以這期專題為例子。有別於過往，新一波的體驗設計更加著重「參與式體驗」和「沉浸式體驗」。事實上，這題目從2017年底逐步發想觀察，當時國外已經開始盛行，但相對來說，台灣本身創造出的案例和整體趨勢似乎還在醞釀階段。編輯抓議題，有時候得搶先、而有時候也得等，讓議題在對台灣相關領域最有感的「時間點」出現，當然也希望能讓激起的漣漪廣一點、效應遠一點。

議題時間點的成熟，也意味著台灣已經有足夠分量與質感的好案例出現。對《La Vie》來說，不只要能夠看見國際間出色案例，挖掘台灣本地的好表現也同等重要。倒不是說台灣之光那類的頭銜，而是一種邀請讀者既將眼光放遠，「看過國際，也能看見本地」的審視注目。就像在〈體驗製造所〉封面裡，無論是明日和合製作所、驚喜製造、或威尼斯影展金獅獎得主的黃心健，都能侃侃分析自己作品與國際間脈動的各別位置與狀態。

事實上，關於這些案例的單一報導都是有的，但多數會以當下眼見的狀態著手。用體驗設計這層脈絡串連起這些案例的，幾乎沒有過。驚喜製造的「無光晚餐」或「微醺大飯店」等計畫，以美食或生活版面呈現；關注明日和合製作所的讀者，幾乎都是表演劇場領域；而多媒體藝術家黃心健的作品討論則總環繞著VR或AR技術，或感性面的創作靈感居多。「找到潛藏在案例間的脈絡」，提引出創作者或讀者隱約感覺到卻又還未觸及的議題，對編輯來說，也是工作上的一大挑戰。

而在以大專題規格出現的封面故事中，各篇章、案例之間的flow，其實也暗藏了編輯的心思。還是以〈體驗製造所〉為例，隨著篇章間的串連與開展，我們討論的體驗設計，也從單向接收/雙向互動、封閉式體驗/開放性探索、甚至可能幫助人們的換位思考能力。這些隱形在專題之間的「篇章flow轉承」，也是編輯傾注心思，當讀者循序推進就能心領神會的細節。總的來說，編雜誌要能掌握兩種伏流：先抓住國際議題的伏流，觀察國內勢頭的發生點，再編織出漫衍於文章各篇之間flow，做出挈中時機、最對味的設計潮流專題。

話說回來，為什麼讀雜誌呢？想邀請讀者一起探索、一起思考，編輯的初心，也就是這樣囉。

方敘潔

方敘潔，《La Vie》雜誌主編，策畫有2014-2017年〈台灣創意力100大獎〉、〈美感俱樂部〉、〈超政治設計〉、〈體驗製造所〉等封面專題，持續關注台灣設計文化及品牌產業的現況與發展。