在跨年時前往日本，感受雪國獨有的蒼茫冷冽，此時的氣候大多伴隨著大雪紛飛，許多身處郊區的旅宿山徑便道，也早已蓋上厚厚的雪毯，路跡難辨。更長時間的「停留」，遂成為下榻日本旅宿的客觀必然，也從中自我衍生出「一泊二食」的住宿文化。其中最難以忘懷的是北海道建築師中山真琴的作品，位處二世谷（Niseko）一處靜謐的自然森林，僅有15間客室，建築師在這作品裡將「觀看的方式」做出極為細膩的鋪陳：穿透、借景、引光、留白，出手著重建築的內在性，人行於中頗有遊園之感，同時兼具私密。

選取建材彰顯物質性的地域感，處處可見木料切砍、鑄鐵燒鍛的痕跡，家具與空間咬合鑲嵌，往往暗示著小尺度動線的方向性，一泊二食中的料理精彩絕倫，道道在口腔中開煙花，小宿溫泉講究，內外湯風風火火，回應視野飆飆颯颯，配有搖櫓控制水溫，有書房、有茶室、有炕爐、有咖啡，將人文匠藝妥善包裹深得你心。還記得曾經採訪過新潟里山十帖的主理人同時也是日本旅遊雜誌「自遊人」的編輯長岩佐十郎，他曾歸納出好的溫泉旅宿必須擁有的四大關鍵：第一 / 所在位置必須擁有沒看過的景致、第二 / 從空間到軟體必須給予訪者沒有體驗過的體驗、第三 / 提供沒有吃過的食材與飲食態度、第四 / 感受某種知性的傳遞，一種原來如此，近乎恍然大悟的體會。整體觀來就像是一位老練的策展人果斷寫下的策展方針，我凝視著落地窗外成遍姿態迷人的白樺樹林，那策展的精妙之處在說服力極高的精準執行烘托下，呈現出一派冬日優雅。

王耀邦WANG YAO PANG

格式設計展策InFormat Design Curating負責人、元智大學藝術與設計學系兼任講師。

畢業於英國愛丁堡藝術學院空間藝術研究所，長期關注台灣建築、設計、品牌與藝術之發展與跨界資源整合，重視設計背後的文化基底，並由此深耕策展專業領域。