圖說：擅長把藝術商品化的普普大師Andy Warhol是Vita的偶像，就連他的招牌罐頭也長伴桌前。

楊謹瑜，Vita Yang

畢業於英國 De Montfort University鞋類設計碩士。創作題材取自生活，喜歡觀察周圍的人事物與大自然，也喜歡騎單車、散步、和動物相處，她將這些日常點滴放入作品中，再以水彩、鉛筆、蠟筆、墨水、色鉛筆、便條紙等隨手可及的工具創造出一幅幅靈動的畫作。

作品網站：vita-yang.com

「小時候，媽媽總帶著我，看展覽、念繪本、公園寫生，兩個人一起畫圖⋯⋯」這一幕幕兒時回憶，是Vita腦海中最美的畫面，也是她創作的起點。

觀察，是Vita創作生涯中不曾間斷的練習。小時候的夢想是成為演員，喜歡觀察人的情緒和細微動作，總是從生活場景中捕捉片刻、格放畫面，誇飾情緒和動作後，再細細琢磨。這樣的練習對畫圖也是很有幫助的，直到現在Vita仍習慣出門蒐集靈感，細看路人的穿著和正在做的事，再用畫筆紀錄當下的氛圍。

每當遇到新的插畫主題，這些日常練習就派上用場。Vita這才發現，原來自己不知不覺把當演員的夢想用另一種方式實現了！

多元的創作路線，來自熱愛探索的心

有人說，作品汲取創作者的養分成形，而創作者的性格深深影響作品。Vita自我分析，認為自己其實是矛盾的人，喜歡安全感也喜歡新鮮感，個性中什麼都有一點，可接受的範圍很廣，但下決定很快，不會因為有太多的選項而被困住。

求學過程中，在英國念研究所的那一段，是生命中美好的衝擊，不論是當地氣候、色彩、建築還是人的個性，脫離舒適圈後，所見所聞都改變著她；或許有人會問，創作的人需要念研究所嗎？對Vita而言，最實際的收穫其實是寫論文時使用的研究方法、按部就班的做事方式與責任感的養成，這對多數習慣率性而為的創作者來說，是難得的訓練。

圖說：平凡的生活，就是Vita筆下最常出現的主題。

回國後，Vita以英國為主題創作，參與第二屆Geisai藝術祭，得到NIGO評審特別獎的殊榮，成為專職插畫的契機。然而，當興趣變成工作，許多事便不是喜歡或不喜歡那麼直覺簡單，取而代之的是無止盡的思考和溝通協調。

把插畫當成工作：感性創作，理性溝通

插畫，講究美感，也講究目的性、功能性；是創作者的自我表述，也是一種傳播媒介。近幾年，台灣插畫的異業結合特別蓬勃，除了海報、廣告、食品包裝外，插畫與時尚和商品的結合度也很高，如Vita曾參與agnès b.的櫥窗設計、小器生活道具的玻璃杯設計等，都說明了現代插畫的應用極廣，也可以很商業化。

在藝術創作這個圈圈中，提到商業化這個詞，常有人語帶保留，或迂迴避之，彷彿談論商業、行銷或金錢就顯得俗氣。但Vita果斷的說「我從來不覺得商業化不好，或有任何問題」，所有資訊都要經過傳播，才能被接收到，商業化的手段其實無需避諱。特別是身為一個專職插畫的SOHO族，免不了這些。

Vita說自己的個性還是有害羞的時候，但在工作時，必須要克服。畢竟工作需要精準，而精準來自溝通，溝通切忌迂迴，為了自己的創作，沒有理由膽怯。很多時候，與業主一來一往的討論，比畫圖本身還要困難，但每每回顧，仍是受益良多。

用插畫演繹生活小劇場

醞釀氛圍、讓插畫能說故事，也讓人在一個畫面中就讀懂意境，是需要功力的，而Vita的祕訣來自體會生活。「放慢生活步調，深刻觀察周遭，然後練習詮釋、等待發酵，作品將會有所回饋。」聽來玄妙，但看看這次Vita和點讀華山的合作，似乎就能理解。

圖說：Vita將布展現場用童趣的方式表現，令人玩味。

這次的封面創作名為「布展時間」，描繪的是展覽的幕後，也是Vita最喜歡觀察的布展工作：掛畫、粉刷、搭棚、調燈光。畫面中，有一位布展的男子和3隻來幫忙的老鼠，其中一隻正在作畫記錄現場，形成畫中畫的有趣景象。

怎麼會有這樣的靈感呢？Vita笑著說「布展通常都在場館沒有開放的時間進行，老鼠會出現很合理吧～」像這樣，在描繪生活場景的同時加點想像力，用無害的童心把小動物變成人類的好朋友，讓平凡的布展時刻凝成一幕宛如動畫電影的停格畫面，就是Vita小劇場式的插畫魔法！